Un peu de douceur ?

Il y a 2 ans maintenant, c'est à dire une petite éternité, je cherchais à trouver des idées de créations qui pourraient mêler des techniques de tournage et de modelage tout en gardant un aspect un peu utilitaire à la pièce que je créerai. Tout un programme...
Après quelques réflexions, j'ai eu plusieurs idées de boites.

Je me suis donc lancée dans la réalisation de plusieurs boites (à vrai dire 2 que je trouve pas mal et une troisième moins convaincante et non finie à ce jour) de petite taille, du style prototype pour voir ce que cela pouvait donner.
Je vous présente donc mon premier essai de boîte-religieuse !

J'ai vraiment bien aimé cette réalisation, même si au final cela devient une boite minuscule du fait de la réduction du grès à la cuisson (je rappelle, ça réduit de 10%, c'est juste énorme). De ce fait, cette boîte pourrait être utile pour les dents de lait d'enfant... et l'idée qu'elle soit en forme de religieuse m'amuse beaucoup.
Ou bien, il faudrait que j'en refasse une un peu plus grande qui pourrait servir de sucrier, ça serait amusant aussi!

Bref, pour cette réalisation, j'ai d'abord tourné la boîte entièrement. Ensuite, on laisse sécher un peu (le temps que la pièce durcisse suffisamment, mais pas trop...) puis j'ai découpé le couvercle et ajouté une petite bande de terre pour que le couvercle puisse bien se positionner sur le corps de la boîte pour éviter qu'il ne tombe.
Je n'ai pas fait beaucoup de photos des premières étapes mais j'espère que vous suivez un peu.
Une fois l'essentiel de la boîte faite, il fallait la transformer pour qu'elle devienne religieuse!
J'ai utilisé une technique assez simple : j'ai utilisé de la barbotine dans une poche à douille. La barbotine, c'est un mélange de terre et d'eau; ça ressemble un peu à de la boue. Il a juste fallu que je trouve le bon dosage pour que ce mélange ait la bonne consistance afin de pouvoir pocher des petites meringues sur la boîte.
Au final, à cru cela a donné cela :

Si c'était à refaire, j'essaierai de faire une meringue un peu plus jolie sur le couvercle...

Viens ensuite l'étape émaillage !
C'est toujours assez compliqué pour moi cette étape. Trouver la couleur qui irait bien n'est pas chose si aisée et je sais à quel point cela peut transformer la pièce. Finalement, j'ai opté pour 2 émaux : un brun rouge que j'aime beaucoup et une base chun foncé, pour tenter de rappeler le côté chocolat.

Au final, le résultat me plait plutôt bien!
Qu'en dites-vous ?

Hamburgers

Après la pomme de pin, le thème de l'école d'art de l'année dernière étant la nourriture, j'ai réalisé des hamburgers.

Mais il faut remonter un petit peu à l'origine de cette réalisation. Laura nous a parlé des créations de Marie Rancillac. Elles étaient à l'honneur dans l'espace Gainville de notre ville d'Aulnay-sous-Bois. J'ai beaucoup aimé ses créations, qui représentent toutes des fruits ou des légumes avec des formes très épurées et avec un travail très précis de matières réalisées avec de l'engobe. Les pièces n'ont donc aucun émail ce qui confère aussi une douceur dans l'esthétique de ses créations.

Donc, l'objectif était de s'inspirer de ses œuvres pour réaliser des pièces à la manière de Marie Rancillac, mais avec un plat, et non un légume.

J'aime beaucoup ce genre d'exercice qui oriente dans une direction mais laisse le champ des possibles encore grand ouvert. Alors, essayant de ne louper aucune occasion de faire du tour, j'ai cherché un plat pouvant avoir une forme de révolution. Je crois que j'ai assez vite trouvé cette idée de hamburger.

J'ai alors réalisé ceci au tour:

Je dois avouer que je ne mange pas très souvent des hamburgers, alors là on a la salade qui se retrouve sous le steack. Puriste des burgers, ne me blâmez pas! Je suis une artiste ^^ .

Avant la cuisson biscuit de ce hamburger, un problème se dessine: quels engobes choisir ? En effet, l'idée étant de rester dans l'esprit des réalisations de Marie Rancillac, cette réalisation sera d'abord engobée. Mais une fois l'engobe posé, aucun retour arrière possible.

Dans ce cas...le plus simple est de faire des essais ! Donc, ce grand hamburger a vu naitre 3 petits hamburgers à peu près tous de la même taille. Je suis assez fière de ce que j'ai réalisé au tour, sachant que réaliser une pièce fermée n'est pas si évident que cela. Une fois ces 3 mini hamburgers réalisés, je réfléchis aux couleurs que je pourrais employées.

Pour ces 3 essais, nous avions à disposition, soit des engobes déjà tout prêts, soit de réaliser nous-même nos engobes à l'aide de pigments et de poudre de porcelaine.

Ne sachant pas bien ce que je souhaite comme couleur, je numérote soigneusement mes hamburgers : Hamburger n°1, Hamburger n°2, Hamburger n°3.

Pour l'un, je prends les engobes tout prêts et dans les tonalités d'un vrai burger, pour un autre, je fais moi-même mes engobes, toujours dans les tonalités d'un vrai hamburger et un troisième avec des couleurs complémentaires.

Au travail du choix des engobes, j'ajoute le travail de pose des engobes. Les engobes étant en réalité de la terre liquide colorée, il est tout à fait possible de les poser avec un effet, ou d'ajouter des décors en relief. J'ai donc essayé de donner un effet un peu granuleux au steack et j'ai également ajouté des graines de sésame en tâchant de leur donner du relief. D'ailleurs pour cette étape, avoir 3 petits essais à faire étaient une bonne chose !

Une fois les engobes posés, voici les triplettes d'hamburger:

Le premier hamburger déjà dans le four... tandis que

... tandis que le deuxième hamburger vient juste d'être fini au niveau des engobes et attend son tour pour la cuisson biscuit (la première cuisson au four)

Les voilà tous les 2 sortis, et ils attendent impatients, le troisième hamburger !

Il est juste là, attendant lui aussi son tour pour la cuisson biscuit. Vous remarquerez que les graines de sésame ont pris plus de volume !

Une fois ces 3 hamburgers sorti du four, il a fallu choisir la finition. En effet, ces pièces ayant juste un engobe, cela peut s'émousser dans le temps. Pour le hamburger aux couleurs bleutées, je choisis de mettre de la cire blanche, ce qui permet d'avoir un rendu satiné très sympathique. Pour le hamburger avec les engobes tout prêt, j'ai tenté une nouvelle expérience : le jaune d'œuf !

Enfin, aimant quand même particulièrement l'aspect brillant de l'émail, j'ai tout de même fini par émaillé un des trois hamburger. Ce qui a plusieurs effets : il est du coup plus petit. En premier, la cuisson émail du grès s'effectuant à une température plus haute, la pièce réduit d'environ 10%, et ça se voit ! En deuxième, les couleurs ressortent plus franches, voire plus foncées. Cela change tout à fait l'aspect de la pièce, qui perd alors les tons pastels de l'engobe.

Encore quelques lignes de lecture et vous verrez des photos de ces 3 hamburgers !

Oui, car, je parle des 3 hamburgers, mais quid du premier 'gros' hamburger? Et bien figurez-vous, qu'il m'attend encore sagement à l'atelier. Il a reçu les engobes que j'avais choisis, à savoir avec les couleurs que j'ai fabriquées sur la base de mes propres engobes et qu'il reste la question de la finition... Je suis très tentée par un émaillage, car je sais que cela rend aussi la pièce plus solide, mais d'un autre côté, le ton pastel est aussi joli... En bref, je n'ai pas encore complètement décidé. Donc, si vous avez un avis... je le veux bien !

Dernière chose : tous ces hamburgers sont en réalité des boîtes. En effet, j'avais pris le soin de découper les pièces avant leur engobage. J'aime bien que mes pièces puissent avoir un côté utilitaire pour embellir ou égayer notre quotidien.

Fini le papotage, place aux photos !

Et vous serez servis, car je n'ai pas vraiment réussi à choisir.

Mais les voici un par un, avant la photo de famille !

On remarquera que la couleur du haut du couvercle s'est un peu émoussée avec le temps... c'est ça le problème de l'engobe sans émail : en le lavant, je l'ai frotté un peu, et la couleur est un peu partie :-/

Et la petite dernière, adoptée par mon cadet pour y ranger ses fèves :-)

Et pour finir ...

La fameuse photo des triplés !

Et... bon appétit bien sûr !

C'était en 2019

L'année dernière, en 2019, nous avons pu réaliser un voyage que je rêvais depuis très longtemps. L'été de cette année, nous sommes allés aux USA et avons pu faire un road trip autour du lac Michigan. J'avoue que j'étais plutôt à l'initiative de ce voyage que je souhaitais depuis de nombreuses années. Mais nous avons attendus patiemment que les enfants grandissent pour pouvoir se remémorer encore longtemps ce beau et long voyage: en effet, nous sommes partis 3 semaines en vacances, et cela ne nous étaient jamais arrivés !

En réalité, ce voyage avait plusieurs objectifs. Le premier était évidemment de découvrir un pays avec une autre langue avec les enfants, leur faire découvrir également des paysages magnifiques et souvent moins connus. Mais c'était aussi l'occasion pour moi de revoir "ma famille américaine" que je n'avais pas vu depuis 2001 (si mes souvenirs sont bons). Vous vous demandez qu'est-ce que c'est que cette histoire... Mon père dans sa jeunesse avait pu passer une année dans une famille américaine lors de sa scolarité au lycée. Cette année fut un grand épanouissement pour mon père, qui avait connu jusqu'alors une éducation assez stricte et un peu particulière avec sa petite sœur autiste. Pour la petite anecdote, on a trouvé une photo de mon père avant son départ bien coiffé, distingué, et on a retrouvé une photo de lui à son retour avec pantalon pattes d'éléphant, et moustache... Ses parents ont très certainement été un peu surpris à son retour :-D.

Toujours est-il que mon père a toujours considéré cette famille d'accueil comme sa famille américaine. Une grande famille avec plusieurs enfants et dont il avait toujours gardé contact au fil des années. C'est ainsi qu'à mon tour, j'ai eu la chance d'aller dans cette famille durant un mois pendant les vacances estivales de lycée. Je fus alors hébergé chez ma grand-mère américaine et ai, moi aussi, découvert cette belle et grande famille. Je ne parle toujours pas parfaitement anglais, mais je sais que cela m'avait fait un bien fou pour oser parler, même si parfois je faisais des fautes. J'avais aussi découvert des personnes attachantes et bien plus... Et je tenais donc à les revoir, et en particulier aussi ma grand-mère américaine, Mary, qui a plus de 90 ans (95 si mes souvenirs sont exacts), mais aussi quelques uns de ses nombreux enfants, petits enfants et amis que j'aime également beaucoup. Et je tenais aussi à ce que ma petite famille puisse les rencontrer. Parmi eux, il y avait notamment Maureen et Michael qui nous ont très gentiment hébergé et chez qui nous avons réaliser des crêpes, Susan et son mari, Delaney, Deirdre, Alice et Rod qui nous aussi hébergé, Penny et Tim et pour finir, Emily, "my best friend from USA" et Kyle, son mari.

Bref, impossible pour moi de ne pas partir sans quelques présents personnels. J'ai donc, avant le voyage préparer quelques objets, pas trop gros pour les amener sans encombres jusque là-bas. J'avais eu le temps d'en réaliser une partie avant le départ, et j'ai du compléter en prenant dans "mes réserves".

Et voici la petite troupe des petits cadeaux que j'avais pu réaliser en 2019 et qui sont désormais là-bas et qui, je l'espère vivent une jolie vie...

Le petit photophore sur la droite de l'image devait servir pour pouvoir diffuser des huiles essentielles ou autres, mais je ne sais finalement pas si cela a fonctionné, car je n'ai pas pu le tester avant. Je sais juste que les orifices étaient un peu petits pour une bonne oxygénation de la flamme...

Pour cette dernière réalisation en photo, j'avais réaliser une boite avec un couvercle un peu creux. J'ai pu remplir ce creux avec du verre pilé bleu pour la 2ème cuisson émail. Le rendu était absolument magnifique.

Quelle chance nous avons pu faire ce voyage l'année dernière ! D'autant que je me doute que pour eux, en ce moment, cela ne doit pas être facile...

Je les embrasse à la ronde !

Boîte de cirage

Il y a un autre objet que j'avais réalisé pour l'expo de fin d'année dernière.
J'ai encore beaucoup de retard dans mes publications pour vous raconter tout ce que j'ai fait... (soupir)

Il s'agit d'une boîte à cire.
J'ai réalisé cette boîte à cire en faïence rouge... et au tour! Dès que je peux tourner, je suis heureuse ! J'avoue avoir un poil triché pour la fin de cette boîte : j'ai ajouté un peu de terre très molle pour obtenir une forme parfaitement fermée mais surtout avec un couvercle quasi plat, chose très difficile à faire au tour (voire impossible? Il faudra peut-être creusé cette interrogation...).

Donc, après l'avoir tournée, la boite en question était bien fermée, puisque non ouverte à ce moment-là. Voici donc ce que cela donnait, avec le modèle juste à côté.

Après séchage de la pièce (suffisamment sec, mais pas trop), j'ai découpé le couvercle et ajouté trois petites cales dedans pour permettre au couvercle de bien tenir. J'ai également ajouté une minuscule marque pour positionner le couvercle au bon endroit. J'aurai peut-être dû faire une fermeture mieux pensée, mais je tenais à obtenir un boite la plus ressemblante possible avec une boite à cire.

La boite à cire, juste après le découpage du couvercle

Enfin, comme je voulais avoir quelque chose assez brut, je n'ai pas ajouté d'émail sur cette pièce. J'ai simplement poli le bord de la boîte avec le dos d'une petite cuillère afin de donner un côté satiné et de faire aussi ressortir la couleur de la terre et ses nuances.

Et voilà le travail !

Vous la voyez ma petite marque? :-)

PS : Malgré le fait que la réforme orthographique de 1990 autorise de supprimer l'accent circonflexe sur le mot boîte, je l'ai volontairement laissé, tant pour la sauvegarde de nos caractères accentués que pour la poésie graphique de ce mot, avec ce petit circonflexe posé comme un couvercle sur le mot...

Petits ajustements...

Vous souvenez-vous de ma boîte? Mais si! Une boîte que j'avais faite mais le couvercle était trop petit et tombait au fond du pot...
Vous re-situez un peu? Non?
Ok, je vous aide. Ça donnait cela :

C'est dommage, parce que la couleur était sympa et qu'il ne manquait pas grand chose...

Mais...

J'ai eu une idée :-)

A la Toussaint dernier, j'ai récupéré plein de tout petits galets de l'île d'Oléron, en essayant d'avoir des petits galets à peu près toujours du même calibre et d'une teinte proche.

Ce qui est magique avec les galets, c'est leur côté translucide quand ils sont mouillés dans l'eau de mer. En revanche, ils redeviennent tout ternes une fois sec...

Je les ai donc laqués avec une bombe de vernis brillant, recto ... et verso.

Puis, je les ai collés pour que mon couvercle joue son rôle correctement. Voilà le résultat :

Il me plaît bien comme ça... Original, avec un petit air de vacances...

D'ailleurs en parlant de vacances... Il faut que j'y aille ! :-)

Les pots de l'été

Je n'ai jamais trop abandonné ce blog... même si cela ne se voit pas tellement! J'y ai pensé sans doute un peu tous les jours. Mais j'ai fait de la procrastination...

Je suis ravie de ne plus avoir autant de temps de transport entre mon domicile et chez moi, et qui plus est avec un boulot qui m’intéresse et des collègues sympas. Le seul inconvénient, c'est que je n'ai plus trop le temps de rédiger des brouillons d'articles dans le rer...  Il faut que je trouve un nouveau rythme, petit à petit, pour ce blog.

J'avouerai aussi que de revoir le blog de Hiéléna et de Homer battre un peu de nouveau m'a sans doute aussi pousser à me remettre à l'écriture.

Donc, voilà, petit retour en arrière à fin juin! Je suis sortie de mon dernier cours de poterie avec quelques pots, essentiellement des boîtes. Sans plus tarder les voilà!

Le premier que je vous présente a de très jolies couleurs... mais un petit problème d'ajustement entre le couvercle et son pot... Mais je ne désespère pas de l'ajuster autrement... Je vous tiendrai au courant.

Une petite boîte! Au départ je voulais faire une boîte en forme de souris, mais la terre a séché plus vite que prévue. D'autre part, je me suis rappelée que "la terre a une mémoire". En effet, j'ai voulu déformer la boîte après l'avoir tourné, et je crois qu'elle n'a pas vraiment apprécié vu la faille apparue à la dernière cuisson...

Et voilà, ma boîte préférée! J'ai un peu mieux mis au point ma technique pour faire des empreintes de feuilles nettes. Elle est plutôt chouette, non?

Et parmi ces boîtes, s'est trouvé le cadeau de la maîtresse de mon aîné. Je crois bien que ça a plu, et c'est tant mieux! Mon grand était aussi fier d'amener un cadeau fait maison à la maîtresse. Je m'imagine qu'il en a profité pour lui dire, que lui aussi fait parfois de la poterie !

Bon, bah pour un billet de come back, c'est pas mal, non ?! :-)